Per le matite uso una normale matita a pulsante con mine HB, non ho una particolare necessità di definire le ombre ed i volumi sino dalla matita, perlomeno nella strisce di Zorflick, per cui un uso di matite morbide e di tratteggio sfumato servirebbe solo a sporcare in modo eccessivo la tavola.
Meglio il tratto pulito di una HB, oppure di una mine più dura, in modo da limitare a zero l'uso della gomma. Cancellare la matita è sempre una rottura.
Per la fase di inchiostratura invece le tecniche divergono dall'utilizzo finale della striscia.
Per la versione web quale preferisco usare dei toni morbidi e delle ombre tratteggiate, per fare questo e simulare al meglio la matita, uso una penna a sfera.
Perché non uso direttamente le matite?

Perché l’inchiostratura permette di rendere meglio la profondità di una tavola, mentre le matite una volta scansite tendono ad uniformare eccessivamente il tratto.
Tra le varie che ho provato mi sono trovato bene con la Pentel Superb, questo perché la punta molto sottile mi permette di effettuare un tratteggio fitto e leggero, mentre la Bic ha una punta troppo grossa e l’inchiostro troppo grasso per farlo.
Pulite sempre la punta della penna, che a furia d’essere usate hanno la pessima abitudine di creare grumi d’inchiostro sul loro bordo.
Invece per la striscia cartacea e per le illustrazioni in generale, preferisco usare dei pennarelli ad acqua, questo perché un tratto deciso ha una leggibilità maggiore.Tra i pennarelli ad acqua, i miei preferiti sono i Sakura Pigma Micron, ottimo inchiostro, ottima resa e punta resistente.
Il fattore punta resistente è decisivo, questo perché bisogna ricordarsi che non si sta eseguendo un disegno tecnico nel quale la pulizia delle linee è fondamentale, ma un disegno a mano libera e all'occorrenza bisogna calcare la mano, per evidenziare e per perdere l’eccessiva uniformità di tratto dei pennarelli.
Nel mio passato ho distrutto una miriade di pennarelli 0.4 cercando di calcare i bordi di un immagine.
La possibilità di avere punte di dimensioni diverse, associata alla loro maneggevolezza rende penne e pennarelli la soluzione più comoda e versatila, soprattutto per chi è alle prime armi.
I più bravi si possono invece dedicare alla china, pennini o pennelli.
Tra i due, per via di limiti manuali, leggi: sono una frana, l'uso dei pennelli mi è quasi precluso.
Usare il pennello e la china è un arte, bisogna appoggiare leggermente il polso e tenere il pennello quasi perpendicolare al foglio. Provateci e dopo dieci minuti vorrete essere morti.
Senza contare che i pennelli devono essere assolutamente lavati dopo l'uso, pena la loro rovina.
Difatti la china ha questo terribile vizio di volersi a tutti i costi solidificarsi alla base delle setole.
Questo inchistro seccandosi allarga irrimediabilmente le setole, un vostro pennello 2 dopo questo trattamento si ritroverebbe ad avere il tratto di un 6.
Oltre al danno la beffa, un pennello con setole non sintetiche costicchia.
Questa difficoltà di uso e manutenzione fa si che i pennelli non siano proprio la soluzione più pratica.
I pennini invece, adorati dai mangaka, sono decisamente meglio, solo che anche loro hanno la pessima abitudine di sporcare il foglio se non perfettamente manutenuti.
Difetto che può essere facilmente dimenticato se si pensa alle miriade di punte esistenti.
Entrare in una cartoleria, svuotare un barattolo di punte da pennino e spulciarle tutte è una goduria per il disegnatore, meno per il negoziante.La cosa fondamentale è trovare un corpo che si adatti perfettamente alla vostra mano.
L'uso di seghetti o scotch per ottimizzare il bilanciamento è vivamente consigliato.
Infine parliamo della china, prendete quella della Winsor & Newton e poche palle. Se non altro ha un odore fantastico.
E adesso un paio di link da vedere:
Il catalogo della Winsor & Newton. Qui.
Il catalogo dei marker Sakura. Qui.
Il sito e catalogo della Pentel. Qui.

6 commenti:
Uh, che idea....quasi quasi ritaglio una rubrichina su FdF con dei link ai siti come questo, che danno cosnigli ai disegnatori...
Ciao Nebo.
A mio avviso non sarebbe una cattiva idea, in fin dei conti uno non finisce mai di imparare e se tu dovessi trovare dei siti interessanti, beh, sarei molto interessato a leggerli... poi mi spieghi che ho detto.. oltre a: bell'idea ;)
dunque, dico la mia (come disegnatore):
- matite: tendenzialmente una HB. io sono di quelli che fa molte linee, ho un disegno a matita molto incasinato. uindi un tratto medio è quello che mi serve. posso sciegliere in seguito cosa tenere e cosa no. una mina troppo dura nonfarebbe vedere bene i tratti, una troppo morbida li copre tutti.
- inkiostri:sono uno studente. non ho soldi. sinceramente... inkiostro con i pennini, pennarelli e biro a inkiostro che rieso a fregare in ufficio. :D
io comunque ho 3 livelli di inkiostro. prima medio (ripasso tutto). poi grosso (solo bordi esterni). infine tratti sottile e ombre (che delimito e riempio con photoshop)
- gomma: purtroppo cancellare mi tocca, faccio troppi tratti. quello che non seseleziono con l'inkiostro lo cancello.
materiale: tutto economico, fogli e strumenti ciulati in ufficio...:D
ehehehe
Beh, il materiale di "recupero" è sempre ottimo, inoltre si riescono ad ottenere effetti strani.
Il problema è che a volte diventa difficile continuare a recuperarlo, il materiale ;)
La china della Winsor è la migliore..scivola che è una bellezza! la usavo a scuola nelle tavole..e poi è finita che ne compravo due boccette nuove ogni settimana..lol..
Uddio, sorpresa. Cercando info sui pennini a china sono incappato proprio nel tuo blog! Sono mezzo disperato in questi giorni perchè ho appena cominciato con la china, ho comprato alcuni pennini per provare insieme al boccettone di Windsor & Newton. Adesso mi sto dannando, perchè per l'accademia devo imparare in, tipo, due giorni, a usare china e pennino per i disegni anatomici dal vero, e senza matite preparatorie. Tu mi consigli di diluire l'inchiostro? Mi è stato consigliato un 80% china 20% acqua, ma non so, non vorrei liquidificare il tutto, devo cercare di essere il più preciso ed il meno macchiaiolo possibile...
Posta un commento